När du står framför en hylla full av pennor och inte vet var du ska börja
De billigaste kostar några kronor, de dyraste flera hundra. Akvarell, olja, grafit, pastell — varje förpackning lovar något annat. Och just då dyker den där känslan upp: en glad förväntan blandad med lätt panik. Vilka ska man välja?
Vad skiljer egentligen en penna jag vill rita med från en skolpenna?
Innan vi går in på de olika typerna är det värt att stanna upp vid en grundläggande fråga: vad är det som gör att jag vill rita? Svaret finns i pennans kärna. Skolpennor — de vi alla minns från barndomen — innehåller relativt lite pigment och mycket fyllnadsmedel: billigare ämnen som ger volym men inte färgintensitet. Konstnärspennor vänder på de proportionerna. Mer pigment, mindre fyllnadsmedel, ibland extra bindemedel som ger kärnan en alldeles särskild karaktär.
Att rita med en konstnärspenna ger en djup och mättad färg. Samma linje med den billigaste skolpennan blir blek och ojämn, och att lägga på fler lager hjälper inte mycket. För den som precis börjar måla eller färglägga är den här skillnaden extra viktig — en intensiv, vacker färg belönar omedelbart ansträngningen och lockar till mer.
Jag påstår inte att de billigaste pennorna är dåliga. De har sin plats — de passar barn som håller på att lära sig hålla i ett pensionsverktyg, i skolan, vid de allra första ritäventyren. Men om du drömmer om färgläggning för vuxna, att skissa porträtt eller illustrera dina egna anteckningsböcker, är det värt att investera lite mer.
Pris och kvalitet — var går gränsen för det rimliga?
Då är vi framme vid frågan som dyker upp oftast: måste jag verkligen lägga en förmögenhet för att rita bra? Lyckligtvis inte. Marknaden för konstnärspennor kan delas in i tre ungefärliga prissegment, och vart och ett har sin poäng.
Budgetsegmentet — hit hör pennor från märken som Faber-Castell och Renesans. De kostar från något tiotal till ett par hundra kronor för ett set med tolv eller tjugofyra pennor. Kvaliteten är märkbart bättre än skolpennors, färgen mättar papperet på ett tillfredsställande sätt, och för lärande och daglig mindful-ritning fungerar de alldeles utmärkt.
Mellansegmentet — här hittar vi pennor av verklig klass. Faber-Castell Polychromos, Derwent Coloursoft. Pigmentet är märkbart rikare och pennorna glider sammetslen mot papperet. Ett set med tolv pennor kostar vanligtvis mellan hundra och tvåhundrafemtio kronor. För den som verkligen vill utveckla sin kreativitet lönar sig den här investeringen snabbt — för att arbeta med bra material är helt enkelt roligare och motiverar till fler skapandestunder.
Premiumsegmentet — det här är pennor för avancerade konstnärer och proffs. Caran d'Ache Luminance. Här kan en enda penna kosta mer än tjugo kronor, och ett set med etthundratjugo färger kan landa på flera tusen kronor. Pigmentet är så intensivt och krämigt att det att lägga lager påminner om att arbeta med oljepastell. Fantastiskt vackert, men absolut inte som första steg. Fast kanske är det värt att köpa en enda och prova sin favoritfärg? Det är också ett slags mindfulness.
Akvarellpennor — när ritandet förvandlas till måleri
Nu till mina personliga favoriter: akvarellpennor. De kombinerar det enkla och välbekanta — att rita med penna — med något nästan magiskt: dra bara en våt pensel över den ritade linjen, och färgen flödar ut som akvarell.
Akvarellpennor har en kärna berikad med vattenlösliga pigment. Du kan använda dem torra, precis som vanliga pennor, och få en fin, mättad teckning. Du kan också fukta en pensel och sudda ut färgen — då förvandlas linjerna till mjuka, transparenta färgfläckar, nästan som målat med akvarell. Eller så kan du arbeta på vått papper, lägga pennan direkt mot ytan och bara se på hur färgen sprider sig av sig själv. Varje teknik ger ett helt annat resultat.
För den som vill börja måla men känner sig lite rädd för akvarell och penslar är akvarellpennor en perfekt kombination: pennans kontroll och färgens frihet. Jag rekommenderar dem särskilt till de som gillar färgläggning som en form av mindfulness och meditation — för att arbeta med vatten saktar ner, tvingar en att observera och njuta av själva processen.
Istället för en sammanfattning — en inbjudan
Valet av pennor behöver inte vara ett perfekt beslut. Det kan vara det första steget in i ett vackert, långt äventyr där du får chansen att missta dig, experimentera och upptäcka dina favoritmarker och tekniker. Du kan börja med det billigaste setet akvarellpennor och en våt pensel, eller välja pennor av lite bättre kvalitet direkt — välj de vars färger lockar dig. Kanske skapar du till och med ditt eget personliga set, där du väljer ut enstaka pennor i just de nyanser du älskar mest. För den bästa pennan är den du faktiskt håller i handen och längtar efter att använda.