Färgpennor eller penslar – utan ett diplom på väggen
En söndagseftermiddag. På bordet ligger ett öppet skissblock, bredvid det utspridda färgpennor, och du sitter vid fönstret med en kopp te och ritar bara – utan att döma. Första, andra, tredje gången. Du gör det helt enkelt, andningen jämnar ut sig och tankesnurrandet tystnar. Om du någon gång har upplevt något liknande vet du precis vad jag menar. Om inte, men konsten lockar dig – prova! Jag själv behövde många år för att få mod att ta steget, inte för att lära mig. Konstterapi är ett terapeutiskt begrepp, men konst som ett verktyg för personlig utveckling är tillgängligt för alla.
Klinisk konstterapi och daglig kreativ praktik – det är inte samma sak
Konstterapi i klinisk bemärkelse är en terapeutisk metod som leds av en certifierad konstterapeut – en specialist med relevant psykologisk eller pedagogisk utbildning och genomförda kurser i konstterapi. Den här formen av stöd används i arbetet med personer som har upplevt trauman, befinner sig i depressiva tillstånd, lider av ångestsyndrom eller inom psykiatrin. Här är närvaron av en specialist absolut nödvändig, precis som vi inte kan ersätta en läkare med vår egen intuition på en mottagning.
Men personlig kontakt med konst som en form av personlig utveckling är ett helt annat område – om du vill öva självständigt som en mindfulness-övning behöver du inga som helst kvalifikationer. En timme med akvareller eller en kväll med mandala-färgläggning kräver ingen specialist. Det kräver bara lust och lite utrymme. Det är värt att skaffa sig bra, mjuka pennor och papper eller en målarbok som inspirerar dig. Kanske några mönster som en gång rörde dig. Det viktiga är att verktygen är lättillgängliga – de bör inte ligga gömda längst in i ett skåp. Ställ fram dem på ett ställe där du enkelt kan nå dem när du planerar tid för det – kanske vid sängen så att de väntar på kvällen, eller på köksbordet så att de väntar på morgonen. Om de kopplas samman med en annan vana är chansen större att det blir till en regelbunden rutin.
Måste man vara konstnär för att det ska fungera?
Absolut inte. Det är förmodligen den största myten som gör att många inte alls använder den här formen av avkoppling – för att de känner sig inte tillräckligt talangfulla. Men i det terapeutiska förhållningssättet är det inte resultaten som räknas, utan processen. Det som skapas på pappret är underordnat det som händer inuti dig när du håller en pensel eller en färgpenna i handen. När du har gjort det ett par gånger kommer du att märka vilka känslor som följer med dig, och vad som är svårast i det hela.
Vilka tekniker kan du prova på egen hand?
Det finns en uppfattning om att den konst som frigör känslor är den som skapas utan ett mål – den flödar från hjärtat, utan plan. Du kan prova med ett tomt papper, men utifrån vad jag sett är det svårt för oss alla, bedömda i skolan och begränsade av våra egna föreställningar. Därför är det värt att ta hjälp av målarböcker eller mönster. Att välja dem, att fråga sig själv vad man egentligen gillar och vad som är viktigt för en – det är också en del av utvecklingen!
Det är också värt att tänka på verktyg som du helt enkelt tycker om att ta i – det spelar verkligen roll. En mjuk blyertspenna och mjuka färgpennor, ett estetiskt fodral som alltid finns till hands. En underbar upplevelse är att själv välja ut färgpennor eller akvarellfärger. I konsthantverksbutiker finns det lösa färgpennor i vackra nyanser som inte finns i de grundläggande seten. Att välja ut dem är i sig en upplevelse – att färglägga med nyanser som känns rätta är inte bara njutbart, det ger också en hint om vilka färger vi gärna omger oss med. Bobogas fodral skapades just för att vem som helst ska kunna skapa sin alldeles egna lilla kreativa ateljé för personlig utveckling.
Platser för kreativ utveckling
Om det är svårt för dig att öva på egen hand, eller om du vill söka stöd i att guida din utveckling – finns det en mellanväg. Det finns fantastiska, beprövade verktyg för utveckling genom konst. Ett av de mest inspirerande för mig under lång tid är ateliérerna Malort. Metoden skapad av Arno Stern är ett målarlekarrangemang i en organiserad miljö. Regelbundet, utan bedömning, under ledning av en handledare som påminner om reglerna. Att ta sig hemifrån, besöka en ateljé och använda sig av en tilläggsmetod i sin utveckling kan också vara ett stöd, särskilt för dem som inte vet hur de ska börja.
Och i Polen är det Wydawnictwo Element som samordnar skapandet av ateliérerna.
När är det värt att söka hjälp hos en specialist?
Om skapandet väcker stark oro, gråt eller en känsla av att vara överväldigad inom dig – ta det som en signal. Självständig kreativ praktik är ett vackert verktyg för personlig utveckling, men det ersätter inte psykoterapi.